其實本來應該先有務正業的把山地之夜感想寫一寫,
不過剛剛突然冒出來一個之前很想寫的念頭
是關於MATZKA樂團的 改變
首先先來回顧當初拿下海洋音樂季首獎的那一刻
別人的網誌點我 ==>這裡有那天表演的高畫質
這是開始。
對我來講很特別的一刻。
一個小小無名的團,因為拿下海洋音樂祭大賞,一口氣讓很多人知道。
接著順遂的(其實聽廣播看來專輯也是一延再延)出了專輯,拿下金曲獎最佳樂團。
個人覺得這不單純只有運氣的成分,而是「努力」加上「機運」綜合而成的結果。
來自四個不同樂團的角色,組合出不一樣的曲風,
沒有人會過問,他們背後努力了多少年。
至少就我知道MATZKA跟阿勝那時候駐唱了3年多為了生活,阿修當音樂老師,也是為了生活奔波。
對於音樂,他們認真。
對於人生,他們談笑以對。
這倒也不是粉絲盲目的說說,MA大在現場演出就有搞笑虧阿修現場彈錯。
一個不見得有人發現的錯誤。
身為一樣愛音樂的人,我很敬佩這樣的精神,也是我為什麼覺得他們對於音樂有著超乎他們表現的執著。
於是乎,起飛了。
金曲獎光環的加持,聽過他們的人越來越多。一張專輯竟然有5首歌可以放進錢櫃的KTV點唱機裡。
幕後的宣傳團隊實在功不可沒。
本質上,這幾個還是當初的他們,私底下碰到,我感覺也還是保有輕鬆搞笑的模樣。
而我說的改變,是在舞台上。
先來看看三段影片,一樣的海洋音樂季,三年的時光。
這是2009海洋音樂祭現場的演出。
同樣的場子,2010年海洋音樂祭。
同樣的場子,2011年海洋音樂祭。
初登場上台的狂氣,很像本來只是在台下跳著跳著就上來了。
對台下的人就很像只是在跟朋友講話而已。
第二次開始舞台、熟練度都開始提高。
第三次可以從前面講話看出來,已經有了藝人的樣子,不過還在忙著找要跟台下觀眾講什麼東西。
微微的,但似乎有了那麼點不同。
從朋友對朋友,變成歌手對歌迷。
是必然,卻讓人有那麼一點點懷念。
最近的一些現場商業演出,大部分都只有30分鐘左右的時間,
不擅言詞的他們用最簡單的方式一口氣塞入5、6首歌,直接high翻全場。
近距離high翻了全場。
心的距離卻遠了一些。
下面這幾段影片可能更能理解理解那種感覺:
我自己超愛這種感覺的,就像是去聽朋友唱歌。
充滿了廢話但是就是很難忘。
也許很難回到那一場沒緣分去到的女巫店歌唱
但我真的很期待那種氛圍。
希望至少未來的某一場,能夠重回台上隨性跟台下聊天的那種感覺。
朋友對朋友,不是歌手對歌迷。
好在他們依然保有快樂的本質,舞台上,他們就是「單純的快樂」。
如同前面講的,這是個必然的過程,
本質上他們依然是那群愛搞笑的傢伙。
只要舞台表演時間夠長,就會有時間跟台下互動。
那個互動,雖然技巧生疏,卻是真誠不加造作。
有時候在想會不會哪時候就不迷了?
我想只要他們依然在舞台上保有對於音樂單純的快樂,
陶醉於自己的演奏,大汗淋漓的散發出熱情,
這樣的MATZKA樂團,多久我都買單。
2011/09/16 好多想法阿
PS:
歐對,這是他們去台東抗議美麗灣飯店的工程,從這裡就可以看到,他們真的一點都沒有變
